Як навчитися писати диктанти з сольфеджіо

Як навчитися писати диктанти з сольфеджіо


Музичні диктанти – одне з найбільш цікавих і корисних вправ для розвитку слуху, шкода, що багато хто не люблять цієї форми роботи на уроці. На питання «чому?», Зазвичай відповідають: «не вміємо». Ну що ж, значить, пора навчитися. Будемо осягати цю премудрість. Ось вам відразу два правила.


Правило перше. Банально, звичайно, але для того щоб навчитися писати диктанти з сольфеджіо, треба просто їх писати! Часто і багато. Звідси випливає правило перше і найголовніше: не пропускати уроки сольфеджіо. так як на кожному з них пишеться музичний диктант.

Правило друге. Дій самостійно і сміливо! Після кожного програвання потрібно прагнути записати в свій зошит якомога більше – не одну ноту в першому такті, а багато всього в різних місцях (в кінці, в середині, в передостанньому такті, в п’ятому такті, в третьому і т.д.). Не потрібно боятися записати щось невірно! Помилку завжди можна виправити, а от застрявати десь на початку і надовго залишати нотний листочок порожнім це дуже неприємно.


Ну а тепер перейдемо до конкретних рекомендацій з питання, як навчитися писати диктанти з сольфеджіо.


Як писати музичні диктанти?


Насамперед, до початку програвання, визначаємося з тональністю, відразу ставимо ключові знаки і уявляємо собі цю тональність (ну гаму там, тонічний тризвук, вступні ступені і т.д.). Перед тим, як почати диктант училка зазвичай налаштовує клас на тональність диктанту. Будьте впевнені, якщо ви поло8ну уроку співали ступені в ля мажор, то з ймовірністю в 90% диктант буде в тій же тональності. Звідси нове правило: якщо тобі сказали, що тональність з п’ятьма бемолями, так не тягни кота за хвіст, і відразу постав ці бемоль куди слід – краще прямо на дві строчки.


Перше програвання музичного диктанту.


Зазвичай після першого програвання диктант обговорюється приблизно в наступному ключі: скільки тактів? який розмір? чи є повтори? з якою ноти починається і який закінчується? чи є незвичайні ритмічні малюнки (пунктирний ритм, синкопа, шістнадцяті, тріолі, паузи і т.д.)? Всі ці питання ви повинні задавати собі, вони повинні служити вам установкою перед прослуховуванням, і після програвання ви, природно, повинні відповідати на них.


В ідеалі, після першого програвання в зошиті у вас повинні бути :

З приводу кількості тактів. Тактів зазвичай буває вісім. Як їх потрібно розмічати? Або все вісім тактів на одному рядку, або чотири такту на одному рядку і чотири на інший – тільки так, і більше ніяк! Якщо ти робиш по-іншому (5 + 3 або 6 + 2, в особливо важких випадках 7 + 1), то, пардон, ти лошара! Іноді тактів буває 16, в цьому випадку розмічаємо або по 4 на сходинці, або по 8. Дуже рідко тактів буває 9 (3 + 3 + 3) або 12 (6 + 6), ще рідше, але іноді зустрічаються диктанти з 10 тактів ( 4 + 6).

Диктант з сольфеджіо & # 8212; програвання другий

Друге програвання слухаємо з наступними установками: з яких мотивів починається мелодія і як вона далі розвивається: чи є в ній повтори . які і в яких місцях. Наприклад, повтор в пропозиціях – часто в музиці повторюються початку пропозицій – 1-2 такт і 5-6; в мелодії також можуть бути секвенції – це коли один і той же мотив повторюється від різних ступенів, зазвичай все повтори добре чутні.

Після другого програвання потрібно також запам’ятати і записати те, що в першому такті і в передостанньому, ну і в четвертому, якщо запам’ятали. Якщо друге речення починається з повтору першого, то це повторення теж краще відразу виписати.


Дуже важливо! Якщо після другого програвання у тебе в зошиті ще не написаний розмір, перша і остання нота, чи не розмічені такти, то треба «активізуватися». На цьому не можна застрявати, потрібно в нахабну запитати: «Чуєш, училка, як тактів-то і який розмір?». Якщо училка і не відповість, то напевно зреагує хтось із класу, а якщо ні, то голосно запитуємо у сусіда. Загалом, діємо, як хочемо, влаштовуємо свавілля, але все, що потрібно, дізнаємося.

Пишемо диктант по сольфеджіо & # 8212; третє і наступні програвання

Третє і наступні програвання. По-перше, потрібно обов’язково диригувати . запам’ятовувати і записувати ритм. По-друге, якщо не виходить відразу почути ноти, то потрібно активно аналізувати мелодію . наприклад за такими параметрами: спрямованість руху (вгору або вниз), плавність (поспіль сходами або стрибками – на які інтервали), рух по звуках акордів і т.д. По-третє, потрібно слухати підказки . які говорить іншим хлопцям вчитель при «обході» під час диктанту з сольфеджіо, і коригувати те, що написано у себе в зошиті.

Останні два програвання призначені для перевірки вже готового музичного диктанту. Перевіряти потрібно не тільки висоту нот, але вірність написання штилів, ліг, розстановку знаків альтерації (наприклад, після Бекар відновлення дієза або бемоля).


Ще трошки корисних порад

Сьогодні ми говорили про те, як навчитися писати диктанти з сольфеджіо. Як бачите, писати музичні диктанти зовсім не складно, якщо підходити до цього з розумом. На закінчення отримаєте-ка ще парочку рекомендацій для розвитку навичок, що допомагають в музичному диктанті.




  1. Слухайте будинку твори, які проходяться по музичній літературі, стежачи за нотами (музику берете в контакті, ноти – теж знаходите в інтернеті).
  2. Співайте нотами ті п’єси, які граєте за фахом. Наприклад тоді, коли займаєтеся будинку.

  3. Іноді переписуйте ноти вручну . Можна ті ж п’єси, які проходите за фахом, особливо корисно буде переписати поліфонічний твір. Цей метод допомагає також і напам’ять швидко вчити.


Це перевірені способи розвитку навику записи диктантів по сольфеджіо, так що займіться на дозвіллі – самі здивуєтеся тому, який вийде результат: писати музичні диктанти будете на ура!



Як будувати характерні інтервали в будь-якій тональності?

Comments are closed.